我是一个沉溺于'将创意工程化'的制作人。我既享受将喜欢的游戏分析并打磨成一份严谨的逻辑文档，更享受亲手用 C++/C#/Java/python 在极短时间内将其转化为高性能的游戏原型。
具备 Unity/Godot 深度开发经验及 Blender 建模基础，擅长 3C系统 与 AI行为树 的搭建。我不仅追求交互瞬间的质感，更关注底层架构的可扩展性与逻辑闭环。作为技术出身的策划，我热衷于扮演团队中的'翻译官'，利用 AI/Python 脚本优化管线工具，解决设计与实现间的断层。我深知游戏是感性的艺术，但必须建立在理性且优雅的技术骨架之上。
> 制作时长：2周
这是一款 纯C++ 开发的类幸存者游戏。我利用 数据驱动 实现地图生成，并重构核心 3C 逻辑，将魔法AOE差异化为'轰炸机支援'；同时探索 AIGC 辅助 UI 管线提效。该项目最终获硕士全班最高分 A+，导师评价其具备'惊人的制作水准'。
// 关于我的游戏世界观
感谢你耐心翻阅我的作品。如果你能看到这里，说明你是和我一样做事认真的人。现在请允许我说点心里话：作为一名行走在技术与艺术交界处的开发者，我始终信奉两个信条：实用主义与审美至上。
自 2021 年进入北京工业大学以来，开发"好玩的游戏"始终是我学习技术的终极动力。对我而言，技术是手段而非目的。我并非那种闭门钻研底层算法的纯粹极客，我更像是一个"工匠"：我学习计算机、钻研好用的AI，是为了补齐制作中最短的那块板，让创意不因技术门槛而流产。
在爱尔兰都柏林大学交换期间，我选择"让大语言模型扮演游戏玩家"作为毕设方向并获得 A 等成绩。导师因此邀请我留校深造，但我拒绝了。比起实验室里的学术模型，我更痴迷于如何将大语言模型（LLM）低成本、高效率地引入实际开发。我可以不是算法的创造者，但我一定是它最敏锐的应用者。目前在华威大学，我正继续探索"让AI辅助全流程游戏开发"，致力于让生产力实现质的飞跃。
我深信，审美能力是游戏设计师的护城河。无论技术如何更迭，视觉、听觉乃至交互中传达的"美"，是游戏作为第九艺术能被玩家铭记的本质。
我非常现实地看待这一点：人类是视觉动物。无论受众是追求极致体验的硬核玩家，还是在碎片化时间寻求慰藉的普通大众，优秀的视觉表现永远是第一生产力——只有先具备"让用户点进来"的审美吸引力，我们苦心经营的玩法逻辑才有机会展现在世人面前。